早些年间，国家养着大批的制片厂。后来要甩包袱、自负盈亏，各种资本就进来了。

所以，对于我们这些影视从业人员而言，永远都需要面对资本，需要他们来支撑我们的文艺事业。”

井高轻轻的点头。他有他的理解。

就是说，在如今这个年代，物价、人工早就上涨，想要拍出好的、精品的影视剧来，必须要有一个最基本的投入。再怎么小成本也是不行的。

所以娱乐圈的各从业人员不管是被动的，或者主动的，都已经接受资本进来的现状，这样他们才能赚到钱，才能活下来，才能继续创作。

汪海淋接着刚才的话题，“从我入行二十年看到的情况和现象来说，港资从来就没有过一统天下的时候。这里主要是有一个说法，掌控娱乐圈，这个边界怎么认为？

如果说港资所操控的奖项，早期奖项排名是金像奖、金马奖、金鸡奖。再后来是金马奖、金像奖、金鸡奖。再现在金马奖越来越垃圾。从这个角度来说，港资确实掌控着娱乐圈！

毕竟一段时间之内，最有价值、最能抬升明星咖位、身家的影帝、影后、最佳导演、最佳影片等都是人家去分的！

但是，要从创作的角度来说，金鸡百花奖、金鹰奖、白玉兰，还有海外的三大电影节，港资是根本无从掌握的。我们这些从业者，并不存在只为这一个资本服务，全部都乖乖的听从他们的指挥。

很多精品的影视剧，这二十年间都并非全部是港资所拍摄的。他们的占比没有想象中的那么大。

顶多行业现状是那帮港台资本，喜欢用那边的艺人当主角，再用内地的影星当配角。就是搞双标、打压我们的艺人等等。在2010年之前在圈内非常的常见，譬如张佳振和吴宇森搞的赤壁。

但是，观众们现在对港台那套不卖帐。喜欢我们内地的男女明星。所以这些资本又换了玩法，就是投资头部明星的个人工作室。

就我本人的感受而言，其实资本大致是可以分几个阶段的：煤老板、房地产、互联网。”

方少凡感叹的道：“汪老师说的很清晰啊！港资在娱乐圈确实曾经辉煌一时。他们就像世界三大评级机构一样，利用奖项，掌握着对演员品评的权力。而得奖之后的演员，身家、片酬就完全不同。当然，我们内地的奖项虽然办得不好，但确实也有自己的阵地。更别说国家一家演员这样的评定更为专业和权威。还有各大话剧团的老戏骨们。这些老演员更是在演技和观众缘上吊打小鲜肉和流量明星们。”